En Septiembre del pasado año 2012, una mañana, apareció
por nuestras instalaciones, "El señor Antonio".
Antonio es el padre de Pedro y Marco propietarios de Puymagar, almacén
de puertas y maderas situado en Guareña. El señor Antonio es un carpintero
jubilado que ha desarrollado su labor en la localidad, fue propietario de una
fábrica de muebles y de otra de fabricación de molduras, en fin, toda una vida
dedicado a la madera.
Este buen hombre, siempre tuvo el sueño de poder donar unos bancos
nuevos a la parroquia de su barrio, "la parroquia de San Gregorio"
pero nunca tuvo tiempo y nadie le animó ni ayudó, ahora, jubilado, piensa que
es el momento de hacerlo, pero claro, ya no se encuentra con fuerzas ni medios
suficientes para hacer determinados trabajos, así que nos pide nuestra
colaboración para participar en el proyecto, a lo que tanto mi compañero Marco
como yo, decidimos aceptar
Nuestra labor consistirá en el recorte de piezas y calado de
faldones con la máquina CNC instalada en el taller, el nos proporcionará todos
los útiles necesarios y por supuesto la materia prima (madera de pino tea de 38
mm de grosor.) para que a nosotros no nos suponga ningún esfuerzo económico.
Partimos de los planos que ha realizado "a mano alzada"
el hermano de Antonio, una verdadera obra de arte. Lo primero que hago es
digitalizar todos los planos y mediante el Autocad retocarlos para poder
elaborar los programas "maquina".
Una vez preparados los programas máquina, y con el material ya en el taller nos pusimos manos a la obra. Comenzamos con el calado de los faldones que iran colocados debajo del asiento, existen 5 largos diferentes por lo que aunque es el mismo dibujo tienen pequeñas modificaciones. Los calados los hicimos con una fresa de recorte de 8 mm de diámetro, realizando varias pasadas.
Con una fresa de grabado de 45º realizamos las decoraciones que llevará en los laterales de los bancos, en este dibujo se muestran unas aplicaciones decorativas en las que se representa la S y la G de San Gregorio,
Cuando terminamos nuestro trabajo le pasamos todas las piezas a António, el junto a su sobrino, fueron los encargados de terminar el trabajo, añadieron las zapatas a las patas, tiñeron y barnizaron todas las piezas, aplicaron esmalte color hueso a las tallas decorativas y montaron los bancos en la parroquia.
... Y así quedaron...
Ahora los feligreses si que estarán cómodos...
FRASE
PARA UTILIZAR LA MADERA CON INTELIGENCIA, PRIMERO DEBEMOS COMPRENDERLA(Frank Lloyd Wright)
martes, 27 de agosto de 2013
jueves, 15 de noviembre de 2012
Los trabajos de mis alumnos
| Detalle de Alacena |
Os voy a mostrar algunos de los trabajos que han realizado mis alumnos, realizamos todo tipo de elementos de madera, puertas, ventanas, muebles de madera maciza, muebles modulares, escaleras... etc. así como aplicaciones decorativas tales como marquetería, talla, incrustaciones, curvado y torneado, etc.
A los alumnos se les enseñan las diferentes técnicas constructivas y decorativas, se les enseña a manejar y mantener las herramientas manuales, así como máquinas electroportátiles o estáticas.
Una vez adquiridos los conocimientos se les propone el trabajo, y ellos realizan el proyecto completo. Cálculos, representaciones, notas de madera, hojas de fabricación, así como la realización completa del elemento incluido el acabado del mismo.
A continuación os pongo unas fotografías de algunos trabajos:
| El Taller |
| Botellero |
![]() | |
| Mesa Dirección. Trabajo de curvado con madera. |
![]() | |
| Trabajos de Marquetería |
![]() |
| Bargueño con repujados en cuero |
![]() |
| Bargueño con Pié de puente |
![]() |
| Bargueño Cerrado |
![]() | |
| Aparador |
![]() |
| Baúl con tallas de inspiración celta |
![]() |
| Detalle cabecero de cama tallada |
![]() |
| Sillón de Caderas Tallado |
![]() |
| Reloj |
![]() |
| Rinconera |
Esto es solo una pequeña muestra de los muchos trabajos que realizamos todos los años, espero poder ir ampliando la selección, con mas fotografías, detalles, planos, etc.
jueves, 18 de octubre de 2012
Curso de Instrumentos 3. " El Cajon Flamenco"
El cajón flamenco o peruano es un instrumento
perteneciente a la familia de los membranófonos y cuenta la historia que
cuando el esclavo Africano fue llevado al Nuevo Mundo, posiblemente sintió la
falta de comunicación con su entorno. Los esclavos africanos traídos contra su
voluntad, quizás encontraron alivio entonando en grupo algunos cantos de su tierra Africana.
En el África hablar de música es hablar de percusión, es
probable que encerrados en barcos o galeones durante meses, ellos deben haber
buscado superficies u objetos a su alrededor para acompañar sus canciones. Y
así llegaban, por miles a tierras peruanas.
Ya en el
Perú colonial el esclavo negro imprime su música la cual evoluciona durante los
siglos hasta nuestros días.
"
Lo que tengo entendido
es que los africanos en el Perú durante los siglos XVIII y XIX, especialmente
los de la costa del Pacífico, usaban también para sus fiestas de tambor, los
cajones de fruta y otros alimentos que encontraban en
desuso en los puertos, principalmente el puerto de El Callao. Y que los cajones
originales fueron eso, CAJONES,
simples cajones de embalaje a los cuales se les desclavaba una tabla para
producir más vibración de la madera al ser percutida”. ROCCA TORRES, Luis
En
realidad casi todos los europeos creen que el cajón es español, nada mas falso.
Fue Paco de Lucía quien introdujo el cajón peruano en España tras llevarse uno
de estos instrumentos durante una visita que hiciera al Perú en la década del
70.
Cuando se
introdujo en España, se descubrió que su carácter castizo encajaba
perfectamente con el sentimiento flamenco. Hoy en día el denominado 'cajón
flamenco' se fabrica en España y es ofrecido a todo el mundo. Pero en la
ejecución está la diferencia. Los cultores del flamenco lo tocan a su manera y
no se asemeja para nada al que ejecutan los peruanos.
Estos
cajones se construían tradicionalmente con madera maciza, para lo cual hay que
tener un cierto conocimiento respecto al trabajo de la madera, siendo una buena
alternativa la fabricación de cajones con tableros contrachapados. Estos
tableros se pueden conseguir en el mercado en diferentes tamaños, gruesos y
acabados, pudiendo ensamblarse las tablas que forman el cajón de una manera
fácil, sin necesidad de grandes conocimientos de carpintería ni de caras
maquinarias.
Materiales y herramientas que
necesitarás:
Para fabricar el cajón flamenco básicamente
uniremos las cuatro caras que forman el cajón, añadiendo la trasera donde
previamente se ha practicado un agujero para la salida del aire y del sonido (oído),
todo ello sin utilizar clavos ni tornillos, solo cola blanca con cualquier tipo
de ensamblaje. Unos listones de madera nos servirán para la colocación de las
cuerdas y como refuerzos en las esquinas si fuera necesario.
La tapa la
realizaremos con tablero contrachapado de 4 mm e irá atornillada al cajón.
Nuestro cajón mide 500 mm de alto 300 de
ancho y 300 de fondo, y necesitamos.
- 2 tablas de madera dura o contrachapadode 300 x 300
x 12 mm (superior e inferior)
- 1 tabla
de madera dura o contrachapado de 500 x 300 x 10 mm (trasera)
- 1 tabla
de contrachapado 500 x 300 x 4 mm
(tapa)
- Listones
de 20 x 20 mm
- Cola,
Tornillos, Cuerda de guitarra, patas de goma, barniz , Bordoneras de tambor (opcional)
1.
Una vez cortadas las tablas a la medida, lo primero que haremos es decidir el
tipo de unión, si el cajón lo fabricamos en madera maciza podemos emplear una
unión a “cola de milano” o similar, si empleamos tableros contrachapados, los
uniremos entre sí mediante pastillas de ensamblaje, o algún sistema sencillo,
en todos los casos, para la unión de las piezas que formaran el cajón emplearemos cola blanca (acetato de polivinilo)
y la ayuda de gatos o sargentos para
ejercer presión mientras la cola seca
2.- Tras medir, trazar y
mecanizar el tipo de unión, aplicamos cola, montamos y ejercemos presión con
gatos
3.- Después de dibujar en la cara posterior del cajón
un círculo, (o cualquier otro motivo, como en nuestro ejemplo) realizamos el
vaciado con la sierra de calar y una hoja para cortes curvos en madera.
A mayor diámetro el sonido será mas abierto o
expandido, si el diámetro es menor el sonido será mas agudizado o comprimido.
miércoles, 10 de octubre de 2012
Curso de Instrumentos 2. "El Rabel"
Un poco de historia
Desde
un punto de vista etnológico, podemos definir como rabel al instrumento
perteneciente a la familia de los
cordófonos frotado con arco empleado en ámbitos rurales,
especialmente por pastores, y urbanos por estratos sociales bajos y con un uso
no profesional.
En España a partir del siglo XI se
comienza a representar en canecillos románicos, o ilustraciones de códices un
instrumento noble, pequeño y de caja curvada llamado rebeb.
En función de la zona, se hacían de una
forma u otra, lo que está claro es que éstos rabeles y todos sus parientes se
convirtieron en uno de los instrumentos más empleado de la Edad media.
A partir del siglo XIV los instrumentos “cultos” de arco, comienzan a
evolucionar y complicarse,
separándose de sus
parientes “pobres” cuyos
medios no son capaces de seguir la misma línea, ni tienen necesidad de ello
debido a sus menores exigencias musicales.
Aparecen entonces las
violas del renacimiento que posteriormente dará lugar sobre 1555, a los
violines y violas alcanzando su máximo esplendor con los instrumentos de
la escuela cremonense y otros que definen su forma y calidad actual. Mientras
tanto los rabeles sencillos y rústicos quedan en manos de las clases populares,
especialmente de los pastores.
Quizás
sea la zona sur de Cantabria y Norte de Palencia el lugar en donde
más rabeles y rabelistas han llegado hasta nuestros días, gracias a lo
cual se puede considerar el instrumento como salvado por nuevas generaciones
que han aprendido de sus mayores.
Podemos
distinguir dos comarcas: Campoo y Polaciones. lo más curioso e
interesante desde un punto de vista etnográfico es que mientras que en Campoo
se toca horizontalmente, en Polaciones
se hace de forma vertical sobre las piernas.
En Polaciones
se conservaban los rabeles más sencillos, abombados
con
de tapa de piel, mientras que en Campoo predomina la tapa de madera u
hojalata y los rabeles en forma de ocho y caja plana.
Otros núcleos de interés que conservan rabeles son la zona
de los montes de Gredos, en sus tres vertientes, Toledo, Avila y
Cáceres. Así como en la sierra de
la Demanda (entre Burgos y Soria).En Asturias (en el concejo de Caso) , En la
montaña de León o en Sanabria (Zamora).
Se hace mención de rabeles en cuentos populares
donde la astucia y la importancia del lenguaje musical acaban librando de unos
malhechores a un infortunado pastor. Como en el caso de la historia recogida en
las Viniegras, en La Rioja, que cuenta cómo un pastor que estaba en su chozo
oyó llegar a unos ladrones. Como estaba solo se le ocurrió coger el rabel y
hacerlo hablar cantando:
Tú, Manuel, que ibas por vino, tú, Manuel, que
ibas por pan, coge la mula alazana y ve a dar parte al lugar, que han venido
unos ladrones y nos han venido a robar, que tu ovejita cornuda cociendo en el
caldero está.
Manuel, que volvía del pueblo más cercano de
comprar vino y pan, se dio cuenta del mensaje de su compañero y fue a "dar
parte al lugar"; los ladrones fueron detenidos
Materiales y herramientas que necesitarás:
La manera tradicional
consiste en recortar todo el cuerpo, mástil y caja de una sola pieza, y ahuecar
la parte de la caja, tapándolo posteriormente con la tapa del material que
elijamos. En esta ficha daremos unas pautas para la fabricación del rabel
centrándonos en un modelo del Valle de Campoo.
- Un trozo de madera dura (castaño)para el cuerpo, 600 x 150 x 65 mm
- 1 tablas de madera dura (nogal) para la
tapa 300 x 150 x 3 mm
- 1 tabla de madera dura (nogal) para el
diapasón 250 x 35 x 8 mm
- 1 listón de madera dura para el arco de unos 400 x 40 x 15 mm
- Dos piezas pequeñas de madera dura para el puente
y el cordal
- Clavijas,
una pieza de hueso o madera dura para la silleta
- Cuerdas de tripa, crin para el arco, resina
-
Cola, barniz.
- Metro, lápiz, escuadra, y maquinaria diversa del taller de
carpintería.
PROCEDIMIENTO
1.- Partiendo del bloque de madera,
trazamos el contorno siguiendo los diseños tradicionales o cualquier variante
que se nos ocurra, emplearemos plantillas. Recortaremos la forma exterior y en
la caja trazaremos la misma forma pero a 1 cm., por dentro de ella, para
comenzar su vaciado.
El mástil es conveniente,
aunque no imprescindible, que tenga una cierta caída, es decir que esté un poco
inclinado hacia abajo, ello mejora la colocación de las cuerdas y la 'blandura'
al ser tocado.
2. Comenzamos a vaciar su interior hasta dejar unas paredes y un fondo de aproximadamente 1 cm.; esta operación laboriosa y delicada, la podremos llevar a cabo mediante gubias y taladros o fresadoras. Su interior debe de quedar lo mas uniforme y pulido posible.
4 . En el extremo del mástil, dejaremos una parte mas ancha y plana, “el clavijero”, lo tallaremos según nuestro diseño y aquí practicaremos tantos taladros como cuerdas tenga nuestro rabel para posteriormente colocar las clavijas.
6. El Diapasón. Una vez encolada la tapa, colocaremos el
diapasón, pieza de madera dura donde se pulsan las cuerdas (Palo Santo, Nogal,
etc) y que se encola sobre el mástil, suele ser mas larga que éste entrando en
el cuerpo un poco.
7. Con escofinas, limas y lijas redondeamos la parte
posterior del mástil para facilitar el movimiento de la mano cuando se toca.
8. Las clavijas se fabricarán de una madera más dura (nogal o haya); tendrán una forma ligeramente cónica terminada en pala para facilitar la sujeción del giro. Las adaptaremos a los taladros del clavijero que deben tener también forma cónica hasta que atraviesen el clavijero de lado a lado.
9. El cordal, tiene forma de medio cono, las hay de hueso o de madera muy dura. En un extremo se realizan tantos agujeros como cuerdas en el otro extremo se realiza un orificio donde se introducirá un cordón resistente para sujetarlo al pivote tallado a propósito en la caja de resonancia.
11. El
puente Lo obtendremos
de una lámina de madera de 0,5 cm, la altura dependerá del tipo de tapa,
inclinación del mástil etc., lo haremos mas alto para luego ajustar, su anchura
no debe de exceder los 5 cm en su base y unos 3 ó 4 donde apoyan las cuerdas y
su forma libre, y no irá encolado, debe de sujetarse con la presión de las
cuerdas.
12. El arco Se puede construir a partir de una rama flexible de avellano o fresno, ligeramente curvada (sé le da esta forma cuando está verde y se deja secar), en uno de sus extremos se practica un agujero en el que se inserta una clavija semejante a las del clavijero. Un haz de crines de caballo o en su defecto de sedal de pescar fino, se ata entorno a uno de los extremos. La clavija se gira hasta conseguir una tensión adecuada. Entonces se frota bien con resina de pino o sintética (colofonia, la venden en las droguerías) hasta que quede bien impregnado. También se puede tallar en un listón de madera, dándole la forma que deseemos.
12. El arco Se puede construir a partir de una rama flexible de avellano o fresno, ligeramente curvada (sé le da esta forma cuando está verde y se deja secar), en uno de sus extremos se practica un agujero en el que se inserta una clavija semejante a las del clavijero. Un haz de crines de caballo o en su defecto de sedal de pescar fino, se ata entorno a uno de los extremos. La clavija se gira hasta conseguir una tensión adecuada. Entonces se frota bien con resina de pino o sintética (colofonia, la venden en las droguerías) hasta que quede bien impregnado. También se puede tallar en un listón de madera, dándole la forma que deseemos.
13. Montaje. Sujetaremos primero
las cuerdas al cordal y éste a la caja de resonancia. Sobre el pivote dejado al
efecto, introduciremos el otro extremo de las cuerdas en el agujero de la
clavija y comenzaremos a enrollarla mediante giro de ésta hasta que tengan una
cierta tensión.
Rebajamos la silleta del clavijero hasta 1 mm sobre el
mástil y le hacemos ranuras por las que pasen las cuerdas, con una separación
entre 1 cm y 1,5 cm
Colocaremos
el puente e iremos rebajando la altura de éste mediante limado de la base hasta
que las cuerdas queden algo por encima del diapasón, pudiendo ser pulsadas
cómodamente en cualquier lugar del mástil. Deben de ir levantando ligeramente
respecto al mástil a medida que nos acercamos al puente. Si rebajamos en
exceso, las cuerdas podrían tocar en puntos del mástil produciendo sonidos
indeseables.
miércoles, 3 de octubre de 2012
Curso de instrumentos 1. "El Dulcimer punteado"
Uno de los instrumentos que elaboramos en el curso fue el Dulcimér
Punteado, a los participantes les dimos un plano con un diseño original
que posteriormente podían modificar y las piezas de madera,
prácticamente cortadas a medida, ya que muchos de ellos no tenían ningún
tipo de práctica en el uso de herramienta y maquinaria estacionaria del
taller de carpintería. También les proporcionamos una ficha con un poco
de historia de cada instrumentos y el proceso de fabricación del mismo.
Aquí os pongo la ficha del ducimer.
HISTORIA DEL INSTRUMENTO
El dulcémele
o dulcimer (del latín dulcis,
dulce y el griego mélos, melodía) es un instrumento perteneciente a la familia de los cordófonos, procedente del Santur (instrumento musical tradicional persa)
tiene su origen en Oriente Próximo. Los dulcémeles fueron los primeros instrumentos
de cuerda percutida,
considerados los
antecesores del piano aunque sin teclas, en el siglo XII fue
conocido en Europa y hacia 1800 en China, donde se lo llamó yangqin (cítara
extranjera).
Suelen distinguirse dos
clases: el dulcimer punteado o pulsado con los dedos, y el dulcimer percutido
mediante baquetas, como en el caso del "cimbalón" húngaro
Nuestro instrumento el
dulcimer punteado es un viejo instrumento formado por dos tablas armónicas
planas y paralelas de forma alargada unidas por una faja asimismo de madera e
integrando este conjunto una caja de resonancia.
Una forma muy común del dulcimer es la de
reloj de arena muy estirado, siendo otras formas también usuales las de óvalo
alargado o de rombo estirado, con una anchura mayor hacia el centro del cuerpo
del instrumento, o hacia el extremo inferior.
La profundidad de la caja de resonancia es
pequeña, oscilando entre los cuatro y los ocho centímetros. El número de
cuerdas más común es el de tres o cuatro, pudiéndose encontrar también
instrumentos de cinco y seis.
Este instrumento de cuerda tiene una afinación
diatónica. Como forma de iniciación en el mundo de la luthería supone un
agradable reto por la cercanía que supone superarlo.
Se
toca sobre las rodilla en tono Do mayor, de puede hacer de cualquier tipo de
madera, incluso de contrachapados de 3 mm usando maderas duras para el mástil y
otros bloques, pero obviamente, si empleamos materiales apropiados para la
fabricación de instrumentos, los resultados serian dignos de un instrumento de
cierta calidad.
Su
afinación, teniendo el instrumento en posición correcta, es de SOL-SOL-DO-DO,
siendo las dos primeras bajo y medio, y las dos últimas las notas melódicas. Se
puede utilizar cuerdas de banjo o guitarra acústica, o bien de acero en los
siguientes calibres: SOL- .020 o.022/SOL- .012/DO- .012DO- .01.
Materiales y Herramientas:
La constitución de nuestro instrumento consiste básicamente en recortar el fondo y la tapa con la forma del dulcimer y unirlas entre sí mediante los zoques de los extremos, el refuerzo central y las fajas laterales.
Necesitaremos el siguiente material:
- 1 listón de 500 x 22 x 45 mm para los zoques y el refuerzo interno
- 1 listón de madera para el mástil de 880 x 32 x 20 mm
- 2 listones de 750 x 45 x 3 mm para las fajas laterales
- 1 pieza de 90 x 32 x 8 mm para la culata
- 2 piezas pequeñas de madera dura o hueso para el puente y la silleta
- 4 clavijas y cuerdas de guitarra acústica o de acero.
Procedimiento:
1.- Partiendo del trozo de madera elegido para el fondo, encolaremos los dos zoques a los que previamente les hemos realizado unas ranuras conde se colocarán los extremos de las fajas laterales

3.- La Tapa. La hacemos de madera de 3mm. de grosor. En ella se habrán practicado unos orificios y oídos para dejar salir el sonido a ambos lados del mástil. En el lugar donde irá el mástil haremos una ranura pasante mas estrecha que éste para ayudar a mejorar el sonido.
4.- Recortaremos el fondo alrededor del contorno
dejándolo algo mayor. Hacemos lo mismo con la tapa y la encolamos. Una vez
pegada recortaremos o limaremos el exceso de ambas tapas.
5.-El Mástil Estará fabricado en madera dura,
en uno de sus extremos le realizaremos el clavijero, haremos cuatro agujeros
pasantes con forma cónica donde se colocaran las clavijas. Por su parte baja
haremos una ranura desde el clavijero hasta el final, y en la parte superior
opuesta al clavijero, haremos un rebaje para digitar.
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